余華第七天讀後感
篇一：余華第七天讀後感
這個時代的人犯的最大的錯誤就是毫無節制的毀壞大自然，最不可饒恕的是毀壞世道人心！我選擇做一個邊緣人，遊走在理想與現實的邊緣，生活在城市與鄉村的邊緣，我漠視社會，害怕大都市，遠遠地避開人群。唯一相信愛情卻沒有愛情。用我自己的方式告別平凡卻並不優秀。
很多時候，我如梗在喉，想說想呼籲，這個世界到底怎麼了？到底哪裡不對了，真要有人要靜下來聽我訴說，我說不出，責怪一切都是自已的偏執，大家都這樣，大家都生存在同一個社會，大家都活得挺好， 而你自已也不賴，每個人活在自已的世界里，痛並幸福着！可是，我還是認為這個社會真的有問題，於是我明白了，是人心，是人心被毀壞了，是人心向這個滾滾的機械化的寵然大物妥協了，佛家說，一切皆空，全在一念之間，心妥協了，關進罈子里也能快樂，何況還有這麼一個精彩的五光十色的大社會，所以芸芸眾生麻木的過着自已的一生，很多不合理，很多古怪荒謬，都可以視而不見，當下我的生活是自由的，我的生活是自主的，這樣就夠了，變態的社會自有變態的生存道理，自有合乎生存的愛的準則。
看吧！我嘮叨了那麼一大段也說不明白心中明了的那一個道理，相信讀者也看不明白，這就是讀者和作家的區別，時常對某一位作家懷着感恩的心理，他們都說出了我想說的話，走在我認知和行動的前面。比如眼下我要說的余華和他的《兄弟》。
《兄弟》上部，我的眼淚一直都沒有停過，幾次哭出聲來，要放下書，撲在桌上痛哭出聲，余華的小說就是這樣，憋着一口氣，悲傷的喘不過氣來，讀完一氣呵成，那個我沒有經歷過的年代，那個年代給我切身的體驗只是，我埋怨那個年代沒有讓該受教育的我的媽媽得到應有的教育，我的媽媽在該讀書認字的年齡學校不開課只教唱紅衛兵之歌，因此我的媽媽是個文盲不會讀書認字，因此我的媽媽總是給不了我想要的愛，她的愛令到我喘不氣來，卻一丁點都不是我想要的，這就是代溝，互不理解！
讀完上部，我禁不住罵道：這幫文革時的畜生，人性本是醜陋的。我想余華也完成了對我 的一次教育吧，儘管文革年代的事我早就從各種海外文章中有過更多的了解，也早已和余華一樣有深刻的認知。
上部儘管人性都被扭曲了，混世太保當道，人的精神都被摧毀了，多恐怖的年代！可以想像在那個物質貧乏心靈又被極度摧毀的生活裡面，人們不知道這樣的生活還要持續之久，人們沒有意識到原來這只是一場錯誤，人們只是被動的接受，以為這就是生活，每天被人批鬥，忍受非人道的身心刑罰這便是生活，生活在裡面的人們誰能想到那只是一場十年浩劫呢，人們以為就那樣一輩子了。可就是在那樣的一個恐怖沒有一絲希望的年代，我在《兄弟》中，仍能時常感覺到人性的溫暖與善良，李蘭和宋凡平那動人的愛情，李蘭在丈夫死後七年不洗頭的忠誠，宋凡平為了信守愛的承諾要去上海接李蘭拼了命；兩個沒有血緣關係的兄弟情，讀着讀着時不時也令讀者感動。
對比下部吧！上一代人的人間慘劇我們都明白那是時代犯的錯誤，那是政治的迫害。而在下部里，兄弟兩人各自不同的悲劇又是因為什麼呢？是誰給造成的呢？我們說這兄弟倆的命運真是悲哀呀！哀哉！哀其不幸也哀其不爭， 不爭氣的爭！
我用差不多與上部相同的時間讀完了下部，因為余華在下部里，省略了很多細節的刻畫，更多的是在平平的敘說整個時代的故事，幾乎是一目十行了。余華用黑色幽默的寫作方式再現了這個時代的荒謬古怪滑稽和醜陋的現實世界，他所描寫的現實恰是我眼中的，所以我感激他道出了我想說的話。
哦！所謂億萬富翁就是這樣發家的，余華用李光頭這樣一個人因為撿垃圾發家真是妙極了！這個社會的財富是過剩的，不停的生產，商品過剩，就是這個商業科技高速發達的社會，有些人沒有飯吃，有些人為了孩子的學費要去賣血，有些人卻富得錢對他的意義只是一個數字。富足的人們把完好的商品扔進垃圾箱，而窮人的孩子還要忍受寒冷和飢餓。這就是現實世界。真實存在的現實世界，只是在余華的筆下放大了，愛情銅臭化了，紅燈區普及化了，美女都一個樣了，單純的女子變成虛榮的追逐富貴的蕩婦，金錢決定着一切，人們像蒼蠅追逐腐屍一樣撲向金錢，種種的種種讓曾經堅不可摧的兄弟情誼千瘡百孔，愛情何嘗不是？
評論說《兄弟》的社會意義勝過了文學意義，我很贊同，而這正是我尊敬余華的主要原因，一個作家若是沒有引導社會道德的使命感不可能是一個好作家，好作家不會脫離社會埋頭寫作，好作家所應作的事就是洞穿這個社會的千瘡百孔，引導人們更清楚地去看，去感知，我們都是迷茫迷失的一代。
篇二：余華第七天讀後感
《第七天》是當代著名作家余華於2013年初出版的一部小說。小說以時間為線索，記錄了主人公楊飛在七天內的所見所感，寫出了我們現在這個社會的一些現象，有房屋強制拆遷，對官僚主義的批判等等，大多數還是發生在我們這個社會中一些很細微的事情，並從這些末梢中提煉出了很多東西，有愛情，親情，社會情，當然，還包括一些很曖昧的，我們都說不清的東西，比如我們這個社會價值觀的變化。還有很多，下面請我一一道來。
以前我一直在尋找可以全面闡釋21世紀社會的作品，現在，我找到了。 並且不負所望，這部小說使我的心靈受到了很大的震撼，所以從我讀完這部作品，到現在，整整一個星期的時間，我都在思考，我在想，我們社會的這些變化，還有相對應的我們個人的變化。我個人認為，余華的這部小說，闡釋了三大主題：親情，愛情和社會情。
小說的開篇就是一個已經死去的人，面對一個霧氣朦朧的世界。身邊每天都發生着各種各樣的事情，有人出了車禍，有商場發生火災，還有人跳了樓……然而，在這一片混沌之中，主人公楊飛回憶了他的養父楊金彪——一個樸實善良的鐵路維修工人。他的生母在火車上意外產下了他，並從廁所掉了下去，而單身漢楊金彪撿到了他，從此他就養着這個孩子。把這個孩子放在自己胸前的肚兜里，給他餵奶粉，喂水，甚至於織毛衣。讓我最感動的是其養父為了他放棄自己的愛情和婚姻，這個善良的人不忍心把楊飛丟在河畔街，所以當他看見這個小小的人兒用樹葉把自己全身都蓋住，用來保護自己的時候，他反悔了，自責了。這種對良心的檢驗不是每個人都可以禁受的了的，可以說，這種品質，是彌足珍貴的。這種愛，是大愛。是只有親情的力量才可以創造出來的愛。
主人公還回憶了自己生前的愛情。李青是他的妻子，確切的說，是前妻。他們曾經在同一家公司上班，李青是他們公司最善良最有氣質的女孩。楊飛靠着自己的誠實，善良，正直的品質博得了李青的芳心，二人在一居室的房子里度過了一段很美好的，如曇花一現的生活。但李青終於為了自己的夢想離開了這個家，也離開了她唯一的愛情，跟一個美國留學回來的博士結了婚，她開始創業，開始變得大紅大紫，可最後的最後，她同樣死於自己的夢想。在死後與楊飛見面的時候，她說，我一生結過兩次婚，丈夫只有一個，那就是你。可以說，李青代表了這樣一種人，他們為夢想而生，為夢想而死。但我卻反倒覺得李青一生最幸福的時候是擁有愛情的日子。你們覺得呢？所以，我覺得我們每個人都應該思考一下：我們所謂的夢想，對我們和這個社會而言，到底有沒有價值，或者狹窄的說，是不是我們最值得珍惜的東西，它值不值得我們捨棄一切去追求？或許到最後我們才發現，不是生活太難，是我們太過貪婪，忽視了生命中最珍貴的東西，導致生活的不幸福。
小說還寫了一種愛情，鼠妹（劉梅）和伍超的愛情。伍超在一家理髮館門口看見了劉梅，那種感覺，用小說的話就是"我再也見不到比她更好看的人了",所以伍超也去了理髮店做了一名洗頭工。他們二人都是生活在社會特別底層的一些人，沒有固定的工作，沒有固定的住所，沒有福利和保險，每天為了生存拼搏。這樣兩個男女相愛了，一起帶着他們對生活更美好的嚮往，努力工作着，生活着。他們也是有夢想的。伍超在洗頭之餘還學習理髮，夢想成為技師，這樣收入會更多一點，生活就會更好一點。可還沒等到那一天，夢想就破滅了。他們一起帶着生活的尊嚴開飯了一家餐館打工，這時，他們有了新的夢想——等伍超學會炒菜以後，他們就自己開一家小餐館，幸福和睦的過日子。可之後的一件事，讓他們的這個夢想也破碎了。顧客對鼠妹動手動腳，伍超出氣不成反被打的滿臉是血，這一次，是為了做人的尊嚴。就這樣，夢想不斷被打破，可他們沒有屈服，即使要飯他們一樣堅強的活着，這個時候感情是他們活下去唯一的支撐，當這個支撐破碎的時候，鼠妹就跳樓自殺了。原因是伍超騙了他，欺騙終於讓他承受不了這樣無望的生活。後來，伍超從老家回來后，為了給鼠妹買棺材，賣了腎，得病死了，去了什麼地方呢，去了一個地方叫做死無葬身之地。
伍超說："她對我太好了，跟了我三年，過了三年苦日子，我們太窮，經常吵架，我經常發火，罵過她打過她，想起這些太難受了。我不該發火，不該罵她打她。再窮再苦她也不會說離開我，我罵她打她了，她才哭着說離開我，哭過之後她還是跟我在一起。"這就是鼠妹和伍超的故事。
小說還提到了一種情——社會情。小說在看似無望的社會裡，給我們提煉了這樣一種價值觀。比如主人公的養父楊金飈，生前兢兢業業，勤奮，努力的工作在鐵路一線上，不求更多的回報，樸實地做人，做事。並且，在他死後，他找不到自己的價值，所以他自覺地當起了侯燒廳的工作人員，這時候，他感到自己的人生價值得到了實現，所以，最後他是幸福的，是滿意的。還有李月珍夫婦，也都是非常善良的人。李月珍奮力給二十七個嬰兒尋找真相，她死後終於和這二十七個孩子生活到了一起。我覺得，這也是一種社會價值的體現。
讀完這部小說，我們會思考，小說中每個人物都有夢想，楊金飈的樸實工作的夢想，鼠妹和伍超好好過日子的夢想，李青的夢想，譚家鑫夫婦的夢想，這些人的夢想在生前的社會都得不到實現，或者說，即使實現了，對他們個人而言也是不幸福的，是沒有價值的。在他們死後，到了死無葬身之地的時候，他們的夢想全部都得到了一定程度的實現。我們通過這些內容，應該思考一下我們所生活的社會，為什麼，看起來很容易實現的夢想，在現實生活中就這麼難？到底是我們這個社會的過錯，還是個人的追求有偏頗？
篇三：余華第七天讀後感
余華是我頗為喜歡的一個作家，他的創作風格很獨特，既有魯迅似的深邃辛辣，又有錢鍾書似的幽默。最早接觸到他的作品是高中時看根據他的小說《活着》改編的電視劇《福貴》，後來上大學第一次買小說，就買了一本他的小說集，集中收入了他的代表作《十八歲出門旅行》《在細雨中呼喊》《活着》《許三觀賣血記》《兄弟》等小說。
距離他創作出長篇小說《兄弟》后的七年，他精心醞釀出了《第七天》這部在"在絕望的荒唐中反升華，在死亡的永恆中得永生"震撼人心的小說。有人說：余華把七年的光陰濃縮為七天來度過，未免也太短暫了！但我個人覺得獨具匠心的藝術家總能在短時間的表演中給讀者和觀眾帶來一生的思考和觸動。
今天下午我大塊朵頤的讀完了《第七天》，覺得它與之前的作品風格迥然不同，以至於有些評論者認為它很荒唐，並認為它 是余華出道以來最差小說。"更有"毒舌"稱此為小說中的《富春山居圖》 .別人怎麼想，我不管，我個人理解是余華創作出了現實主義的巨作《活着》這部代表他人生高峰的小說后，他一直希望突破自己，找到另一種適合自己的創作方式，而 《第七天》無疑就是一個新的嘗試。它 藉助《舊約·創世記》開篇的方式，講述一個人死後七天的經歷。這個人沒有墓地，無法安息，在生與死的邊境線上遊盪，然後來到一個名叫死無葬身之地的地方，那裡聚集了很多沒有墓地的死者……那裡人人死而平等。" 我的理解是人生是孤獨的，死後也是孤獨的，但死後當孤獨與孤獨相遇，大家圍在一起成為一個整體，而且人人平等時，那便是永生！
《第七天》是一部充滿哲理的小說，同時也是生活在此在世界芸芸眾生的圖像。余華以其精湛的藝術構思和駕馭陌生化語言的能力將近十年來中國所面臨的社會問題濃縮在這篇小說中，極像一個冷靜而又客觀的旁觀者在揭示問題、分析問題、提出解決方案！ 他寫的故事不再是遙遠的平行空間里發生的故事 ,而是直面生活，如拆遷、墓地漲價、女強人的孤獨與愛情、 死嬰、賣腎、iPhone4s、理髮店 洗頭工凄美的愛情 、 火災、車禍 , 枉死的 袖管上戴着黑紗 的老人。彷彿我們置身於一個絕望的境地，生是無望，死後也無望，以致作者 思緒里突然出現 了這樣 念頭，"我怎麼覺得死後反而是永生。"它超越了魯迅在 絕望的同時 不 放棄希望，在絕望中，反抗絕望 並升華為希望的詩句 " 絕望之為虛妄，正與希望相同 ".這種虛妄，它貫穿於小說的始終，成為小說的主線，唯有死亡才能夠消解它。同時也比唐代詩人陳子昂"念天地之悠悠，獨創然而淚下"的詩句更獨孤的絕唱！比莎士比亞"生存還是毀滅"更具有震撼力的表達 .也即是我讀出的" 在絕望的荒唐中反升華，在死亡的永恆中得永生"的主題！
而這個主題，恰恰說明了余華隨着人生閱歷的增加，隨着思考深度的遞增，也像其他的作家一樣趨向於宗教的懷抱，他的宗教就是他的作品所提出的解決方案，也即它心中的天堂，那裡—— 水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的人，很多隻剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那裡走來走去。 那裡樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。那裡沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那裡人人死而平等。 它的名字卻叫"死無葬身之地"!而這個地方只有死後才能抵達，多麼荒誕，但荒誕的背後是血淋淋的現實。
《第七天》的出版，讓我再一次見證了余華作為一個資深作家所具有的創作潛力，他總是與底層老百姓同呼吸，共命運 ,藝術化的展現普通老百姓的生活和表達出他們的心聲，這也許這 就是他創造力的源泉！
余華第七天讀後感3篇 標籤：春晚觀后感