厚積薄發
李小龍在武道上，可謂一帆風順，少年得志。而從影，卻是命途多舛，大器晚成(相對他壽命而言)。在好萊塢，他的潛能曾偶露崢嶸，在幾部電視劇中擔任過配角，給觀眾留下深刻印象。
李小龍6歲上銀幕，13歲習武，其間的準備已是非常充分，自然會初上熒屏便令人刮目相看。但由於好萊塢根深蒂固的種族偏見等諸多原因，使得他遲遲不能如願以償。
他自小喜好表演，在好萊塢從影不成，逼着他觀賞研究了不少出色的影片，涉獵了許多電影方面的書籍，琢磨自己在未來影片中的表演，加之天賦不低，一有出頭之機，自然水到渠成。
李小龍是真正以功夫大師的身份來做功夫演員的。他的功夫已到爐火純青、出神入化的境界，應付影片中的功夫表演自然遊刃有餘。但他表演絕不輕鬆，這是因為他對所有事物的追求都是無止境的。
在港台影壇，像他這樣身懷絕頂功夫的人躋身影壇是非常之少的。有人甚至毫無功夫，卻拍出了名噪一時的功夫片，他們依賴的蒙太奇手法和特技鏡頭，給觀眾造成功夫蓋世、天下無敵的假象。另有不少人雖會功夫，卻是那種適宜於表演的功夫，花巧而不實際。
功夫亦如美女，化妝出來的美女是不耐看的，耐看的是天然本色。李小龍的功夫片，絕不會給人“技窮”之感，只會覺得他僅在此片中露了兩手，還有眾多的絕技藏而未露。李小龍的武學功底博大精深，他展示的功夫自然耐看。
李小龍還是個學者化的演員，他的武學、哲學造詣很深，但他的氣質毫無書卷之氣，這往往會使人忽視他的知識內涵。這種內涵，作用於電影的效果是間接的，但又是深沉的。
淺顯是不少港台影片的通病，淺顯的影片卻往往能媚俗，博得觀眾廉價的掌聲。雖轟動一時，最終卻如過眼雲煙。商業片原本如此。收回成本、再創利潤是製片人的唯一目的。
李小龍的影片也屬於商業片，但他較好地做到雅俗共賞，既通俗易懂，又耐人咀嚼——影片有豐富深沉的內涵。這正是他多年修養積蓄的結果。
李小龍絕不為錢而濫拍片，他一年兩部的進度遠遠低於港台明星拍片數量的平均水平，他追求的是少而精。
李小龍回港發展之初宣稱：“我就是有意地讓世界人士作一比較，是中國拳術高明，還是外國拳術高明。人是不可以貌相，人受人尊敬的是技術、知識和智慧。我相信在動作片中，對各種首要的條件我已經付出了忠誠，花費了很多時間去磨練，我有信心，自己的表演是最好的。”
李小龍絕非咄咄狂妄之辭，此時的他已修鍊多年，準備充分，火候已到，第一部片便不同凡響，並顯出他巨大的潛力與後勁。
武道要義
李小龍跟傳統的中國武師不同，後者對武道要義秘訣守口如瓶，秘而不宣，只是在性命攸關的非常時刻授其嫡傳弟子。李小龍卻不然，他不惜採用最有效的現代傳播媒介來弘揚他的武道哲學，來宣傳他的截拳道。這自然是電影。
“真實”是李小龍功夫片的最大特點。截拳道，因其“簡單”、“直接”、“神速”，決定了它不適宜表演。它沒有繁瑣花巧的動作，往往動作的開始就是打鬥的結束。因此，截拳道是一種不適宜表演的武術，它不悅目，但實用。
電影界、武術界的人士對李小龍功夫片的一致評價是：李小龍演的是真功夫。
李小龍竭力反對運用電影技巧來“製造”人所不及的“絕技”，如“隱身”、“穿牆”、“飛檐逾屋”、“水上飄行”等等(這種絕技在港台功夫片中幾乎泛濫成災)。真功夫或許不好看，但是耐看。假功夫盡可蒙蔽一時，但難欺騙一世。
因此，李小龍在影片中展示的功夫，既不怕電影及武術界的行家挑剔，又經得起時間的考驗。
截拳道的宗旨是實用，如果摻入虛偽的東西，必然會將觀眾引入迷途，從而誤人子弟。李小龍是為功夫而電影，不似眾多的功夫演員，是為電影而功夫。
然而，李小龍畢竟是在拍電影，並且是拍商業電影。這就決定了他不可能為功夫而功夫，把電影觀眾全然棄之不顧。他不可能將他的截拳道拍成科教片，而應是喜聞樂見、雅俗共賞的情節片。
因此，他在不損及他的截拳道要義的前提下，適當地使動作“精彩”一些，幅度“誇張”一些，套數“複雜”一些，過程“延長”一些。另外，李小龍還特意為觀眾設計了一些動作噱頭。
他在片中的打鬥前或打頭中，總要搞一些輔助動作，如脫去上衣展示強健發達的胸肌；運氣熱身並練功，舞棍打拳，動作精彩之極；用蔑視鄙夷的眼光看着敵手，看得敵手或不知所措，或暴跳如雷，或膽戰心驚；瀟洒利索地拉高褲腳，扎馬步；擊中對手時發出勝利的叫喊，或欲發力前的怪嘯……
李小龍在實際比武格鬥中，並不這樣。這些“花架子”對打鬥本身是沒什麼益處的，但也沒什麼害處。這些噱頭卻很受觀眾喜愛，效果出奇地好。在戲院中，觀眾一見李小龍的這番表演，往往會高聲喝彩，熱烈鼓掌。
從欣賞的角度講，李小龍的功夫電影真正做到了“內行看門道，外行看熱鬧”。這比眾多“只有熱鬧，而無門道可看”的港台功夫片顯然要高出一籌。
超人哲學
李小龍所飾的角色都是凡人，如《唐山大兄》中的華僑工人鄭潮安；《精武門》中出身貧寒的、霍元甲的弟子陳真；《猛龍過江》中那個什麼都不懂、洋相百出的鄉下佬；《龍爭虎鬥》中的少林弟子李。
然而，他們又都是超人。
人們從這些主人公中，可或多或少地找到李小龍人生經歷的影子。與其說李小龍在演他們，不如說在演自己。
李小龍將自己的功夫與哲學悉數傾注到主人公身上，如賦予他們血肉。
李小龍的超人哲學，已不再是尼採的超人哲學，而是中西文化撞擊下的，融於李小龍血脈心靈的一種哲學。
李小龍所飾的人物皆出身貧寒，他們都又成為叱吒風雲的英雄豪傑。這種地位與名聲的巨大反差，更能體現出他們平凡中的非凡。
他們往往深受傳統價值觀的束縛，心靈嚴重扭曲，而如非人一般。如《唐山大兄》中，鄭潮安胸前佩有母親贈的玉，這塊玉告誡他“小不忍則亂大謀，輕舉動則惹橫禍”。鄭潮安忍得太痛苦了，直至佩玉被對手打碎，母訓不復存在，他的手腳才從鎖鏈里解脫出來，以牙還牙，以暴除暴。
在《精武門》中，師兄秉承師父遺訓，三番五次警誡陳真不可隨便與鈴木寬動武。殺父(師父)之仇焉能不報？師父遺訓焉能不尊？陳真忍得太苦太累，他忍無可忍，只能將師父遺訓暫置一旁，瞞住師兄，夜闖鈴木寬武館。
他們終究又是反傳統、反權威的。他們要充分展現自我，而不讓自我消失在傳統觀念中與權威的巨翼之下。中國的傳統倫理觀念中，以“天地君親師”為大。這些人物，將母誡師訓棄之一旁，天不怕地不伯，皇帝老子都不怕，他們全然超出於凡人之上，心中只有一個偌大的“自我”。
李小龍塑造的現代超人，又酷似古代的武俠，見義勇為，除暴安良，他們對女性，恪守的是禁欲主義。這與中國古代武道講究“入境”須“戒色”的信條完全吻合。
影片中的李小龍心中只裝有一樣東西——功夫。他對性的態度更是排斥，在《唐山大兄》中，他被人騙醉宿娟一宵，翌晨懺悔不已，不敢見人。在《猛龍過江》中，他見那意大利女郎以肉體面對他，他如見魔怪，驚恐不已，落荒而逃。到了《龍爭虎鬥》，身為武僧的他，更是視女色為“虛無”。
現實生活中的李小龍卻不是這樣的，但仍然是一個真實的李小龍。李小龍在性與功夫的態度上言行不一致，他行為上的確有點“好色”，而他在宣揚武道時卻主張“戒色”。李小龍在影片中的安排，實則是他平時武道言論的延伸。
這一現象，曾引起眾多人士的非議。但至少有一點，李小龍在電影中保全了他的超人形象的完美。
李小龍塑造的超人，是極真實而又極現實的。主人公所處的時代是現時，或是離現時較近的時代。他們不是神話傳說中的人物，而是現實生活中活生生的人。李小龍的電影與觀眾不存在距離感，觀眾會認為，這就是發生在我們身邊的事。
超人的出場，再平常也不過，全然是一個普通人，就是現實中的你我他。主人公雖身懷絕技，最後干出驚天動地的業績，但不會使觀眾覺得突冗，觀眾會覺得：這是可能的，我通過努力，也能夠達到這點。
李小龍塑造的超人不是可望而不可及的，正因為這點，他的電影對觀眾，尤其是對熱愛武術與渴望強大的觀眾具有強大的誘惑力。他們心心相印，產生共鳴。
民族心理
李小龍的電影，無一不貫穿“我是中國人”這一母題。李小龍借電影弘揚中國功夫，維護中國人的自尊，證明中國人是不可欺辱的。
在歐美，李小龍跟眾多的少數民族一樣，深感種族歧視與民族偏見之恥辱，李小龍確有借電影渲泄積鬱於胸的憤懣之意向。他的意向與歐美的少數民族相吻合，李小龍實現了他們將白人打翻在地，一泄心頭之恨的夢想。他們把李小龍當偶像崇拜。
這種狀況在港澳台、在今日的大陸亦是如此，中國人在近、現代史上飽受西洋人及東洋人的侵略與壓迫，人們曾渴望反抗外來侵略與壓迫的英雄出現，李小龍正是這種英雄的化身，他為中華民族出了一口怨氣！
在《精武門》中，李小龍在外灘踢碎“華人與狗不得入內”的恥辱牌；他把“東亞病夫”的匾牌送回給日本武士，並痛打東洋人。此刻，戲院觀眾一片歡呼，酣暢淋漓之極！
在《猛龍過江》與《龍爭虎鬥》中，李小龍力戰西洋拳師，將他們打得人仰馬翻，一敗塗地，同樣大快中國人之心！
李小龍在電影中，似乎老跟空手道過不去。這與他在美國的經歷有關。他初到美國時，中國功夫默默無聞，而日本的空手道卻在美國的武術界大行其道。中國功夫倍受歧視，自不待說。李小龍在美國創立截拳道，曾被一些空手道人物視他為仇敵，李小龍為此而屢受挑釁甚至遭致暗算。
李小龍在電影中，自然有泄恨的成份，但他最主要的是證實：截拳道是當今世上最先進的武道。在電影中，李小龍總是把空手道武士安排為敵對方。
在《猛龍過江》中，李小龍直截了當強調空手道不如國術這一觀點。但他這種觀點，最初不為店夥計(以小麒麟為首)所接受，他們認為國術不及空手道，要對抗洋人，就得學空手道。當李小龍以國術大破空手道時，他們才心服口服，拜李小龍為師學國術。李小龍與羅禮士決鬥，大有國術大戰空手道之用意。
在《精武門》中，李小龍與鈴木寬殊死搏鬥，也含有中國拳術與日空手道試比高低的味道。最後獲勝的自然是中國功夫師李小龍。
作為電影觀眾，自然不會去探究李小龍以空手道為對手的含義，見李小龍所飾的中國同胞獲勝，頓覺揚眉吐氣。同時，也為中國功夫之神威而深深地自豪。
李小龍的電影轟動一時，其魅力且能久而不衰，原因之一是迎合了中國人的民族心理。現在的問題是：李小龍的電影，在日本、在歐美也大受歡迎！
人們在深入探討李小龍電影之時，會發現李小龍並非那種一味排外的狹隘的民族心理。
他嫉惡如仇。他的愛憎標準並非以同胞與異族來劃分的。他恨的是邪惡的外國人，對同胞中的敗類，他同樣憎恨。
在《唐山大兄》中，李小龍視為仇敵，並且將其消滅的正是一個中國華僑中的惡霸(韓英傑飾)。在《龍爭虎鬥》中，韓(石堅飾)不僅是個中國人，還與李同出於一門武術流派少林寺，可韓是個十惡不赦的魔頭。
李小龍的電影，除他的絕頂功夫為世界電影觀眾所傾服外，他的觀念傾向也是能為世界電影觀眾所接受的。這是他的電影具有國際性的雙重原因。