音樂系科研工作經驗交流會發言
1.“音樂學”校級重點二級學科的大背景下，尚有一個僅存的平台的情況下，在努力開掘一絲髮展空間。
2.葛老師前不久布置我的任務，為了回顧音樂系三十年左右的辦學、特別是教學研究歷程，準備出一本彙集我系老師重要論文的文集。
我系的發展歷程簡要回顧：音樂系源自於1972年“蘇州地區師範學校”的“文藝”（1972-1975，1978-1983）或“文音”（1975-1978）班，1986年在蘇州師專增設音樂系，為師範專科2年制，1987級為第一屆學生。1997年，音樂專業改為三年制至1999年，1998年工美系與音樂系合併為藝術系，音樂專業2000年開始掛靠蘇州大學招收四年制師範本科專業學生，至2004年開始才以常熟理工學院名義單獨招生，不再掛靠。2002年取消藝術系，分設藝術設計系和音樂系。2005年教育系、音樂系合併為“教育系（音樂系）”（后更名為“教育科學與音樂系”），音樂專業招生規模略有擴大。2008年藝術設計系與音樂專業調整合併為“藝術學院”，音樂專業改稱“藝術學院音樂系”，2010年11月，藝術學院更名為“藝術與服裝工程學院”，音樂專業隨之改稱“藝術與服裝工程學院音樂系”至今。
大家都知道這幾年我們的老師確實蠻努力。從申報科研項目教改項目、發表論文到參加校級會課比賽，帶學生比賽都付出了辛勤的勞動，也屢有斬獲，不少佳績。單說論文，我在中國期刊網查老師文目的時候，看到，每位老師基本都有相關研究論文發表，有一些老師的文章受關注、引用率比較高，從一個側面、一個角度也反映了老師們思考問題的原創性和對外輻射、影響的程度。比如，張柏銘老師發表於2006年《中國音樂》上的文章《高師視唱練耳教學的現狀與未來》被引用12次，葛絕老師發表於2004年《音樂與表演（南京藝術學院學報）》上的《合唱的整齊訓練》被引用10次。史琳老師2005年發表於《鄭州大學學報》上的《對利瑪竇與中西音樂交流幾個問題的探討》被引用6次，丁衛萍老師2009年發表於《音樂與表演（南京藝術學院學報）》上的《簡論陸華柏抗戰時期的群眾歌曲創作》被引用5次。徐菁菁老師2000年發表於《常熟高專學報》的《心理因素在聲樂教學及演唱中的影響與作用》被引用5次，林友老師2005年發表於《常熟理工學院學報》上的《在“傳統”與“現代”審美之間——淺談膠州秧歌的發展走向》被引用6次等等。
3.本次研討的主題是請科研上有心得有成功經驗的老師談談，分享心得和成功經驗。很多老師做得都非常好。我其實相較之下算是不太突出的一個。但我也想從自己的角度談談一些問題，也許對學科建設是有用的。三個問題。
第一個問題，除了教書育人，還要勤學善思。多看書，多體會。這樣才會有寫作的素材。感性的經驗是最可寶貴的。
第二個問題，要能夠找到切入點、突破口。我們系的發展正在以“吳地音樂文化”教學研究為突破口，每個人的研究也要找突破口，突破口的要求是，既要有創新價值（不能重複別人），又要切實可行。地方音樂文化研究正是符合這樣特點的比較容易展開的一個突破口。
第三個問題，多學習申報項目、發表論文的格式要求。每個科研機構的申報書在大致框架不變的情況下，有着不同的具體要求，所以填表要有針對性，發表文章也是這樣，每個刊物都有格式上的不同要求。這一步驟很費時間，但是得硬着頭皮做好才行。
4.題外話。（說給二級學院領導與系各位同仁聽的，可惜二級學院領導一個都沒來）對我們這類學校的專業來說，學生就是生命線，常州工學院招生數今年只有30人，因此教師的士氣低落了不少。鹽城師範學院招了150多人，老師們好像就比較興奮。招生的增長點在哪裡，前幾天學校新聞網有則新聞，人文學院與蘇州幼師達成了專升本的意向，這種對口單招也是一個發展路徑，2010年無錫高師陳建安老師來就說他們的學生5年一貫大專找不到對口專升本。今年去鹽城師範學院，他們增設了面對藝校音樂生的單招，就多了一個30多人的班。今年藝術設計就增設了一些面向常熟藝校的對口單招名額。說明這有市場，但是得抓緊，不然又像過去的函本一樣，很快就輪不上機會了。
學生數上不去，新老師也不會引入，我們系已經好幾年沒有引進新老師了。缺少了年輕人，也就缺少了活力，對學科發展很不利。
我想，只有我們學生數有了保證，我們的“飯碗”才有保證，也才有更多的可能去開展研究活動，有了新人，新鮮血液，也才能撞擊出新的火花。所以，這其實也不算題外話。