文/吳大勤
傷感養活詩歌，詩歌傷在傷感里，死於喧鬧。
今夜，是否舉國歡騰，詩歌離開舞台，詩人流離失所。
在新年裡的最後一天，詩人沒有了家園。
黑夜，漆黑而安靜，充斥着落寞，詩人在荒涼的山岡上唱着一首歌。歌唱黑夜和黎明，歌唱光明的天空和已經到來的春天。痛苦的記憶會隨着時間改變，詩人不需要，只有這樣的深夜，只有這心靈的撕裂，才鮮活詩人。病、飢餓、傷害……醞釀、蔓延、日復一日。
詩人不需要愛情，愛情是靚車豪宅，太奢侈。詩人只要夜晚，擁着這夜色和天空，擁着空空蕩蕩，在沒有路燈的小巷一直地走，這是詩人遙遙無期的幸福。詩人丟棄一切一無所有，他的期待便是這世這暗夜。
就這樣憨憨地走下去，就這麼簡單地活着。溫暖地看着世事，留給自己一把刀和冰冷，和凝成霜的長短句。
過往的一切，讓他去吧；今日的所有，留給記憶。詩人的明天是憂心，或者根本就沒有明天。
詩人不消受現實，只是接納它的殘酷，在蓄謀已久的撕裂撕碎里，獲得精神。人生本來就毫無意義，活着是負累，是壓力。在一場鬧劇里，詩人處於追問質問拷問的中心，郊寒島瘦。在黑夜，詩人沒有力量，在這冷風冷雨，詩人無奈地放棄對大地的擁抱。詩人冷漠為冰，風化成詩行。
活着，或者要有所追求，詩人是有所擔當有着理想的。因為物性對精神的侵蝕對詩人的傷害，詩人在亂世中掙扎，最後只好遁入虛無。
走在詩歌的大道上，詩人沒有同盟和團隊，不會狼狽為奸。為了不迎合不唱讚歌，只有孤身前行，否則在這個庸眾的群體里，永遠到不了詩歌的領地。詩人寧可獨自承擔苦難、孤獨，接受那些人為的逆境和災難。在一個人天帷下，在一個人的舞台上，歌唱，哭泣，喃喃說話。
詩人不要那廉價的掌聲，不要那虛情的鮮花。伯樂已死，誰有慧眼；良知盡喪，誰真關情。他的詩句，沒有呼應，只有嘲諷，那些關於政治的提攜，只能限於政治。詩人孑然一身，守護着自己的孤獨，卸下生活的包裹，蹣跚前行，期待的是一首詩。詩人，在一個疑義里，必定被淹沒於一個所謂詩國里。
詩人困於病痛，眼睛常常看不到，耳朵也出現了問題。而更令詩人痛苦的，是孤獨，深刻的孤獨，詩人象尼采一樣痛哭着抱住被鞭的馬，抱着大街上隨便一個人，在生命的邊緣，在歇斯底里的鋒刃。這個優秀的詩人或無人問津，或為人攻擊，或遭人暗算。他常蟄伏在家裡，讀大量的書，寫日記和詩歌，做一些小買賣，聊以填自己的胃。他用了上半身又用下半身來寫詩，他用腦袋用人類的智慧來寫詩。是的，他是拿生命來書寫人類的詩篇的。
他珍重他的每一句，他出了詩集，我們在山頂上，在大海邊，在寺廟裡，在墳地中。我們站着，高聲朗誦，揮着拳吼，咬着牙叫，我們喝着烈酒，燃燒着激情，我們放聲啼哭。詩句錐心，詩情飛揚。詩歌和大海和山風，和躺在墳墓里的魂。便有了音樂、有了色彩、有了舞蹈，這些以血之書，用命之作，在神鬼的聲援下有了聲息，悲傷地流淚，絕命地呼號。詩歌生長在亂世，詩人死亡在濁世。這個村莊沒有先知，這個時代沒有詩人。站得高了，走得遠了，誰能知你的思想價值呢？你看看這個獎那個獎的詩人，人人都知道他了得。看看海子，死後若干年人們才說他是詩人。在那世，他終是鳥獎也拿不了的人。
沒有聽眾，我便是聽眾；沒有敵人，你把自己當成敵人。我們或友或敵，至少能消解你的一絲孤單。你可以孤獨求敗，可以對着鏡子打倒你的影子。在這塵世的舞台，只有我以一把鋒利的劍靠近你，剌向你的心臟，聆聽你《被比喻的花朵》。“她把自己比喻成花朵/有一天蜜蜂飛過她的臉/她先紅紅的羞澀了一次/而後綻開笑容/兩隻蜜蜂飛過她的臉/她猶豫一下而後露出笑容/三隻四隻五隻/更多蜜蜂飛過她的臉/她保持了永恆的笑容/看上去有點枯萎”
詩歌多歧義，詩人余叢多歧路，這花朵被比喻了，這詩人便被我比喻。