這個世界有我一直追求的唯美嗎？
有,久石讓的這曲<<天空之城>>,每個音符都碰觸到心靈深處了，美啊！
傳說在那天上/在天際的深處/有座美麗雷泊地/隱隱的飄浮雲中央
在天空中有座城/有小野花飄香/鳥聲似歌柔揚/我仰望天上/在心裡輕輕唱
誰願意伴我一路/儘力找到她的方向/向天空飛去/飄揚,飄揚 ......
久石讓所創作的歌曲，讓我在心曠神怡中做着飛一樣的視聽體驗。在純凈而愉悅的童謠曲風中，意外揉入的悲天憫人的味道，讓我有了淡淡的哀傷。
在這如天籟一般的音樂體驗中，你會想起什麼 ？是否能想起我們自己少年時代的美好夢想 想起了我們在成人後對世界的失望以及對舊有時光的留戀。還有，那閃耀、漂浮在大地上的夢想之國——天空之城……
啊哈，雖然是聽者的童真，卻已如雲端之上那般遙遠，讓我無法觸摸。
簡單的音符中，流露着對逝去時光的祭奠與對愛的呼喚，是一種讓你於靜默中逐漸忘我的情感。
又是一部電影與主題曲的完美結合，又是一次大師與大師的聯袂！
正是久石讓的音樂，讓宮崎駿的電影魔力無限擴張延伸，其動漫幻想更加打動人心。兩位大師交相輝映的巨作必流芳百世。
你看當希塔和帕蘇千辛萬苦乘滑翔機終於來到空城之城——拉普達時，音樂緩緩升起。同樣是由遠及近，如同作品中的畫面，清風拂來，尋找已久的城市漸漸拉開神秘的面紗。管樂與弦樂交替領銜，主題再次響起，小號的演奏彷彿展示着這個奇妙城市的壯麗雄偉，而小提琴的飄渺則表現出整個城市的輕靈與深邃。隨後出現風格不同的音節，如水的豎琴襯托着悠揚的長笛再次緩緩拉開天幕。似乎帶着觀眾和主人共同飛翔在幽藍的天空，呼吸着滌腸洗肺的空氣.....之後小提琴略帶憂鬱的調子，給人以一個惆悵萬千的引子，那就象是一個少女在雲端的企盼，在告別著自己最美好的時光與記憶。小提琴緩緩進入心跳的節奏，就像人生中終於遇到了讓你心跳的事情或者人物，愉悅而歡快，一點點讓人忘記傷痛，一點點地讓人告別冰冷。簡單的旋律，多元的演繹，直到鋼琴的加入，突然升華出一種催使人落淚的煽情，旋律一再重複，漸漸有力，就像是一個跌倒的理想又被重新揀起一樣，重新讓人感受到自信的深呼吸。
《天空之城》的主題是久石讓音樂生涯的高峰，從此深入骨髓，成為其配樂靈魂，以至於他在後來的一些宮崎峻作品的配樂里，都隱約閃現着這個主題的影子。
目前<<天空之城>>演繹成了不同的版本。有鋼琴版、吉他版、交響樂版、合唱版、吟唱版等.
有的如田野間傳來的童謠，有的則如教堂里輕靈的聖歌，我最喜歡的還是詠唱和鋼琴的版本----相同的曲調，給我以各不相同的心靈體驗。我驚詫，這麼簡單的曲風，這麼素淡的聲調，怎會有如此震撼人心的穿透力。-----久石讓所賦予的傳神魅力，已經遠遠溢出宮崎駿的動漫畫面之外，締造了一個前所未見的遐想空間供人們徜徉。
另外，還有着陶笛版與八音盒版，與主題音樂的蓬勃與大氣不一樣的是，這兩組簡單到極致的演奏倒是真象是映現了孩子的夢想。一半愉悅，一半哀愁，返璞歸真。
人 類能否離開土地而生
《 天空之城》表達的正是這種困惑，離開大地也許只會得到孤單。
先進的科技使人類擁有離開大地母親的機會，大地母親用發自內心的呼喚無時無刻表達着對我們的愛。這也是現代人面對的困惑。
離開了家，離開了悉心撫養我們的父母，離開了真實的自我，我們渴望回歸，重新投入母親的懷抱。每次聽《天空之城》，都感到一種孤單，就像心靈再次被喚醒，讓自己知道母親在那裡依然愛着我，自己還有個港灣，從此不在孤單。
當這個城市的夜空中，音樂響起，我 內心 的澎湃無以倫比，每一首歌代表着我心裡思念的每一個值得紀念的人，形形色色的人中，也許我只是個過客，但是，我曾經來過，那是我 想念 你們的證明。當天空之城瀰漫在生活的每個角落，那是我對你們的祝福。
我用有限詮釋無限、用有形表現無形、用笨拙演繹美妙、用語言表達萬物、用小斗度量海洋……當我提筆寫下這些音樂隨想時，總有“蚍蜉撼大樹”之感。不過，音樂是世間最美好的東西，無論用多麼笨拙貧瘠的語言也能展示出些許的美好吧。
中文歌詞：---
誰在遙遠的夜空 /等飛過的流星 /看它照亮誰的路 /誰走入了誰夢中 /誰用燦爛的笑容
畫天邊的彩虹 /誰的歌誰輕唱 誰在聽 /溫柔的心在跳動 /彩虹之上的幻城 /像愛情的憧憬
誰的夢誰沉醉 誰在醒 /誰笑 誰心痛 /誰站在城中等着你 /誰在城外等我
看天空之城的焰火 /照亮的是寂寞 /彩虹之上的幻城 /像愛情的憧憬
誰的夢誰沉醉 誰在醒 /誰笑 誰心痛 /誰站在城外等着我 /誰在城中等你 /看天空之城的煙雨 /淋濕的是別離.