大家都用“文筆”這個詞彙，卻不知道其確切的由來，這雖是文字學考究的領域，但也是不應該的。劉勰曾在《文心雕龍·總術》中有如斯註解：“今之常言，有文有筆。以為無韻者筆也。有韻者文也。”在古者眼中，文與筆架構的是一個空曠的文字領域，或者說，在一個空曠的文字舞台上，文與筆共擔大綱，領銜出演了綿延萬年的人類文明，其餘的，不過是生旦凈末丑中的老小角色，生命力究然衰減，唱唱楔子小調倒是可以，然而黃鐘大呂，也惟有文筆“大張旗鼓”了。
當然，此處所說的文筆，並不是單純的為有韻文無韻文的所指，值得一提的是，在這裡古者已將筆(此指有實際意義的筆)與文並駕而觀，而非只是徒然地把它當作文的表現工具。
也就是說，從泛義上講，文筆已融成一體，即我們所說的文章。文房四寶，跟文章一樣可貴，一樣瑰麗而有個人的靈性。
一直有一個動人的故事。這個故事是說，南朝有個作家江淹，文章是一流的，自詡(或是別人的迎合之辭)生有“五色筆”。後來因在夢中見郭璞向他索還彩筆，從此文思枯竭，也就寫不出一流文章了。這便是後人所謂的“江郎才盡”。
倒不論這故事確然有江淹的託辭之嫌，但若從這有點悲壯甚或凄美的託辭的另一個側面看，古來文人早已把筆如套一個光亮的項圈般維繫在作文，所以，也就有李白等等的“妙筆生花”之說，都是“好筆配佳文”(這是我從“寶劍配英雄”那裡推衍而來)的一個個影射。
當然，這裡所說的理論知識，只是吾輩才學空疏的臆斷。理論知識對文章並無多大好處，誠如歌德曾耐心講論席勒的醉心抽象哲學理念對其作品招致的損害。這裡只是提供一種思想形式。下面，且讓我們闖入古者文章所建構的一個個幽深的竹篁樓，來觀看筆所導演的文章是如何唯美地呈顯在中國文明悠長的卷帙上，這就足夠了。
說到此，不得不說蘇軾。
蘇軾用筆為文，無不是在起造一個個曲徑通幽的苑囿。裡面綺麗幽深，澗水溪落得空無澄澈。亦時時有溝壑遍布，泥濘難行，駭人又感人。而於其中，江風明月是最為動人心魄的風景。蘇軾在《前赤壁賦》就娓娓敘出“且夫天地之間，物各有主；苟非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭。是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。”清風明月，世間最平凡不過的風景。俗人寡陋，並不能意會其間包蘊的孤高與傲俗。儘管蜉蝣天地兩者難以共比，但蘇軾揮毫一就，江風明月轉念成筆底的凄然與瑰麗。挾飛仙遨遊，抱明月長終，這是一個流連世外的夢。支離與漂泊間，已然看透時如南柯一夢，也只有繁華事散，香塵逐盡之後能冷眼看破：煙花絢爛也惟獨一時，落花猶似墜樓人。於是歸來，躲開前世繁華，滿目闌珊，躲進小樓，在幽篁里，在身後千里孤墳外，冷眼察觀人世。江渚之上可以忘卻塵世，歸守於寂然，寂然，寂然又是泫然。
蘇軾好友黃庭堅曾說“薄酒可以忘憂，丑妻可以白頭”，對於蘇子瞻來說，一樽還酹江月後，一桿竹管筆就足以伴其度完餘生。
再談毛澤東。雖然文人與領袖的身份相去甚遠，但身為文人的毛澤東卻是意氣的，筆間揮灑着世人難有的豪情。特別是他留下來的詞篇，並不比宋詞稍遜一籌，卻開闢出惟有的境地。至今最使我難忘的，還是毛澤東的《沁園春·雪》。“原弛蠟象”，這是神奇的譬喻，天地間無不有此般偉力，只是惟有偉人慧眼方能識就。
這是神筆。神來一筆，橫貫天地。於是，在銀裝素裹的天地，他身着鐵衣，識辨妖嬈之後惋嘆：“江山如此多嬌，引無數英雄竟折腰。”山雪一片蔥蘢，掩住了山嶽的原型，城池的滄桑脊骨卻歷歷可見，於是他也揮毫一就，滿腔熱血，筆端處洶湧沸騰：“俱往矣，數風流人物，還看今朝。”是啊，秦皇漢武，稍遜風騷，成吉思汗不過是一介莽夫，誰有這一大偉人筆底的英豪呢?風流也專為他譜了一個傳記。
我嘆曰：這真是神來一筆——中國出現毛澤東。
古來文人歷來要麼是齏鹽日月，寒窗守世，要麼就是書劍飄零，放浪山河。但不管如何，他們卻都會攜一枝竹管筆，出仕也罷，流放也罷，一枝筆的力量也就是他們命運的力量，同時也是筆使他們永垂青史。
於是讓我們明白，文者筆所形，筆者文所賦，文與筆確實融而一體。
於是，文筆演就了滄桑的文明，現在時時讀來，筆塗抹的文字就好象是一出故戲。
戲散之後，唯留下你與我去拾掇，那滿地落英。
指導老師：趙勤蘭