而真懂文字的人都會曉得，不動聲色，更需功力。

　　而真懂閱讀的人，亦更曉得，閱讀，不僅僅是一種快感，一種搏鬥，說這話的人，只能稱為淺層的閱讀者。好的文字，一向帶有殺傷力，一類傾城美色，令你血壓升高，屏住氣息，手腳無措。這樣的文字，對於閱讀者而言，更多的是一種傷害，而非愉悅。一類魯迅、卡夫卡的小說就會這樣不動聲色的殺戮讀者。他們的文字在講述生存之荒謬，人性之冷漠的同時，無有指引我們出路。讀完了他們的小說，我們會更無燈火，更處在暗裡、更尋不到立錐之地。可我們還是要讀，我們還是如饑似渴的想在他們的文字里尋找出口，我們還飛蛾熱戀着光般熱戀着他們的文字。

　　我們是典型的閱讀受虐待者。

　　而那個溫暖的下午，令我冰雪覆背的那篇小說，它的芳名叫《現實一種》，它的作者就是現在大名赫赫的余華。

　　從此，余華的小說，鹽般撒進了我的閱讀範圍。我四處搜尋他的文字，一篇一篇的，一本一本的。

這無法接受直接導致的後果是很久我未去找余華的《許三觀賣血記》來讀。

　　可後來，我還是忍不住，讀了，讀的時候一直抱着警惕之心，可直到讀完，我知道我錯了。余華在《許三觀賣血記》里，雖然煽情，但又開始隱忍，且小說里人物的語言對白一類民謠，每個人物都因這對白栩栩如生，風俗畫般顯現在我的面前，我又開始熱愛余華的文字，並期待他能出更好的作品。

　　《兄弟》出現了。

　　當我掩上《兄弟》下半卷的最後一頁，我不知道怎麼來評說《兄弟》這部小說。《兄弟》一若《活着》般煽情，且煽的有過之無不及。而文字，余華曾特有的詩化語言，在《兄弟》里開始呈沙化特徵。我且摘抄一段《在細雨中呼喊》：“我的弟弟最後一次從水裡掙扎着露出頭來時，睜大雙眼直視耀眼的太陽，持續了好幾秒鐘，直到他被最終淹沒。幾天以後的中午，弟弟被埋葬后，我坐在陽光燦爛的池塘旁，也試圖直視太陽，然而耀眼的光芒使我立刻垂下了眼睛。於是我找到了生與死之間的不同，活着的人是無法看清太陽的，只有臨死之人的眼睛才能穿越光芒看清太陽。”文字是內斂和隱忍的，而同樣寫的是手足之情，《兄弟》的語言卻放任自流，大段的排比，大段的無用的話語出現，在整篇小說里比比皆是。例若關於“屁股”的描寫，就反覆循環，好似要搞陽關三疊，卻疊的不太押韻。我對描寫屁股本身沒一點意見，優美的屁股就應該描寫，可這樣放任的，一而再，再而三的描寫屁股，林紅的屁股即若天香國色、傾國傾城，大家也會很快的審美疲勞。　

余華說，他的書寫放開了，他不接受任何批評。　

我看余華的散文，知他亦喜魯迅的文字。那麼我摘一段魯迅《女吊》中關於女吊出場的描寫：“她將披着的頭髮一抖，人這才看清了面孔，石灰一樣白的圓臉，漆黑的眉毛，烏黑的眼眶，猩紅的嘴唇。”而同樣是寫女吊，作家柯靈在《神。鬼。人》里，描寫完女吊的面貌做派，跟着來了句：“那神情實在是很令人驚心動魄的。她冷峻、鋒利，真所謂‘如中風魔’，滿臉殺氣十足。”對比一下，那個殺氣十足？魯迅就是魯迅，後面的文字，他斷不會寫出來的，他一向不擅長在文字上畫蛇添足。而一個優秀的作家，對自己賴以為生的文字一旦“放”任，那是一種淪落。　

朱大可先生在《甜蜜的旅行》里闡述煽情主義的話語策略時提出這些策略特徵：“這種策略包括：1.確立具備市場價值的話語姿態(這個過程是內在的)；2.尋找大眾關注的文化(歷史情結)母題；3.尋找大眾熱愛的故事或(事件與人物)模式；4.採納高度煽情的敘述方式。” 無須置疑，《兄弟》一書里，余華將這些特徵毫不客氣的全部囊括，余華就此踏上了與余秋雨攜手的紅地毯，開始了他與大眾的甜蜜旅行。　

一直認為餓死不是作家和藝術家應有的宿命，可當讀完《兄弟》，我很難過，這難過與天才的走失有關。西方的各類藝術，都有貴夫人、資本家、附庸風雅者來贊助，我們的藝術家有人贊助么？贊助到他們不要迷失。這不由的讓我想唱一首歌：　

借他借他一口鐵鍋吧　

讓他吃好穿好好好生活　

借他借他一口鐵鍋吧　

讓他睡好住好好好創作　

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