記憶碎片影評（一）
說到剪輯，我想起的第一部片子就是諾蘭的《記憶碎片》。
我一直想用個方法準確的形容一下這個片子的剪輯，像切香腸，切碎成一段一段又一段，再倒敘正序交叉把它串起來。從前看這部片子覺得好神奇，硬是剪得複雜多樣答案不一；後來去年又出現了部《雲圖》，硬是把6個故事切碎重組，貌似想讓觀眾騰雲駕霧。
雖然兩部片子的剪輯形式差不多，不過，作為一名諾蘭的粉絲，我還是忍不住為他這部初期的作品搖旗吶喊。其實應該像切碎了一把標尺，按照刻度10-1-9-2-8-3-7-6-4-5的方式排序，倒敘是彩色的，正敘是黑白的。這種交叉剪輯的方式讓觀眾不敢懈怠，生怕看漏某個環節導致不知所云。
蒙太奇（法文：Montage）是音譯的外來語，原為建築學術語，意為構成、裝配。後來，電影借用這個概念，使其逐漸成為影視製作的一個專用術語。
簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然後再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。
按照這樣的解釋，要我說，《記憶碎片》就是不按常理出牌，和觀眾的心理順序正相反，先按鏡頭拍攝組合成一個故事，再把這個完整的小故事切碎成N段，慘不忍睹，又用非線性的敘事組合講述出來。
這大抵是懸疑驚悚故事最出彩的技巧。沒有人抵得過結尾的翻盤大逆轉，哪怕你已看得昏昏欲睡稀里糊塗…而其實我敢保證，只要你有探索的慾望，它絕對有讓你精神抖擻看下去的勁頭。
影片開頭主人公殺了一個人，然後倒敘一步一步告訴你他怎麼殺的、為什麼殺；正序一步一步告訴你他是怎樣一個人、為什麼是這樣一個人…然後你充滿同情，和患有失憶症的主人公一樣表現出迷茫、困惑、不安，卻有堅定、執着的精神狀態…最後，影片結尾主人公又殺了一個人。
看過片的朋友，無法忘記的應該是主人公的拍立得相機和滿身的紋身。作為一個只有10分鐘短期記憶的人，這兩樣東西彷彿必不可少；切碎的剪輯，這兩樣也作為了主要線索，照片拍下了人物、場景，紋身寫下了原因、事實…讓探索一步一步進行。
最初看完《記憶碎片》那陣，鼓動我買拍立得相機的神經。於是，我就買了，後來用得很少，因為我好像是買來送人的，很亂精神。偶爾吃西餐的時候，切碎披薩、牛排，打亂，一塊一塊細細品嘗…
會想：世界仍然存在？我要相信世界不是我想象出來的，我要相信我所做的事仍有意義…儘管它每天重複的頻率比較高。
我蠻喜歡中文片名的翻譯，《記憶碎片》，和影片的剪輯一樣，切碎的蒙太奇。關於記憶的片子很多，經典的也不少，大多是關於科幻洗腦什麼的；而像這部切得這麼碎的，又是現實版，還真獨一無二。而《雲圖》，是以時間為主線，6個故事的切換穿插，還是沒有這部來得有味道。
英文片名《Memento》，紀念品，引起回憶的東西。我覺得人的一生就是記憶碎片的索引，所以，人們活在自我的價值中。
記憶碎片影評（二）
被人推薦大名鼎鼎的諾蘭的電影，對他除了《黑暗騎士》之外知之甚少，於是乎抱着學習和膜拜的心態看了這部十年前的電影：暈，非常之暈。 本片講述的是一個男子要為死去的妻子報仇，他有短期記憶缺失症，隨着記憶碎片的呈現和拼接，大量真相緩緩浮出水面。 看了大量資料和劇情解構之後，才稍稍的緩過神來。以我的智商和個性不太願意去深挖這類高智商懸疑電影的種種細節。一方面，是覺得能力有限；另一方面，覺得挖得太深也沒什麼意義，走的越深爭議越多，還會不斷地衍生出新的問題來，到頭來還是只有頭破血流。或許，這類電影在劇情上本來就是有某些漏洞的，或是導演也沒給全片下一個整體定義的，觀眾在劇情和細節上爭的越凶就越說明電影的成功。就像前段時間的《禁閉島》，我看到大家爭了個不可開交，誰都不服誰。最溫和最看得開的一種說法就是：導演留的是個開放結局。
我只想從本片的整體上簡單說兩句。本片好，到底好在哪裡？是不是看不懂，看着暈就叫好？當然不是。本片好在它的複雜性，對人性的某種思考，以及結構上的標新立異，最後就是留出了大量空間給觀眾思考。以至於看完之後，一陣暈頭轉向，淡淡地吐出一句：還是再看第二遍吧。 它的複雜性又體現在哪裡？本片的故事很簡單，導演採取的是倒敘為主，順敘輔助，倒為彩色，順為黑白，到了某些時間點上這兩條線是會交錯的。所以，我們驚嘆它連接得如此完美且有新意。有人做了一個假設，本片要是平鋪直敘會很一般，個人認為這種假設很扯淡，也完全沒有必要。電影是導演的藝術，不僅僅是故事的呈現，導演會想辦法用自己的東西把劇情，結構，表演，結局全部都帶出來，如果處理得好，這無疑是個好導演。這就像不同的廚師會用同樣的材料端出不同的菜品來，而這菜品在食客那裡有低劣之分。
看完本片，我對克里斯托弗·諾蘭又有了深入的認識。這絕對是一個好導演，這是一個將來可以統治好萊塢的導演，也是未來導演界頭一號的有利競爭者。在駕馭類似題材的時候無疑都體現了他的功力，在日益商業化，場面化的好萊塢，他又重新詮釋了什麼叫電影劇情和電影結構，這當然會耗費大量腦細胞，但這種耗費是值得的。 拍這樣的電影是會給年輕導演帶來希望的。投資少，場面小，都不是問題，精心打磨的劇本，純熟的電影技法，獨到的結構，都足以讓一大幫才華橫溢的年輕人在好萊塢有一席之地。 要說到本片的思想內涵和人性的探討上，到底能不能挖？要挖也是可以挖的，就男主人公身上就能挖出不少東西，但卻真沒那必要。這類影片，就像是導演在盡情地展示他的電影才華，你的每一次疑惑都是他的滿足。在這種情況下，要表達什麼要體現什麼都不再重要了，因為就電影本身而言它已經很成功了。如果你要挑毛病，前提是你必須完全看懂此片，並深諳各個細節，否則你拿什麼來挑毛病？但要完全做到這兩點幾乎是不可能的，所以，導演高明的勝利了。 本文沒有劇透，僅說電影內容之外的東西。如果要挑戰腦細胞，推薦你看這部《記憶碎片》，如果看過了，不妨重溫一下，絕對還有東西可挖。
記憶碎片影評（三）
曾經寫過一篇影評《一碎到底》，後來將其刪掉。最近重新看了一遍，對其精妙的結構，與符號學線索做了一下分析。發現《記憶碎片》最終能夠成為GULT經典影片，是有它獨到的價值和意義的。下面就綜合我原先的影評，對其重新做一番敘述。
首先，影片的導演相信大家都不陌生，就是通過《記憶碎片》躋身好萊塢主流導演行列的諾蘭，曾經重拍漫畫經典《蝙蝠俠》。依靠《記憶碎片》這一世界觀的影片，讓諾蘭好評如潮，也讓很多人對於這部電影做了很多的分析和理解，我看了不下400篇對它的影評和簡述，發現它之所以迷人，除了它本身的創意性之外，還包括其中更多的自我分析。當我們看完這部影片，會發現原來一切故事都是一場自欺，連自己都不在信任，那是多麼大的驚悚與恐怖。
主人公連尼在一開始就被介紹了他的奇怪病症，每幾分鐘他就會失憶，而他所保留的，僅僅是身上的紋身符號和一張張做有標記的照片。而我們發現他卻在不斷的更新他的標記，以保證他在記憶里獲得方向，從而給自己一個個活下去的理由，想想看，一個“岸”對於一個人是多麼的重要，如果在我們生活中失去了目標，失去了目的地，那麼也就失去了活下去的理由，而連尼就是在欺騙自己從而找到生活的激情——替妻子報仇，除掉殺人犯。但是，可笑的就在於，很多年以前他已經殺死了仇人，而現在一切都是他捏造出來的，更確切的說是他自己在欺騙自己。
對於連尼，如果我們做一下分析，可以發現，就其病症，可以稱之為選擇性失憶，他選擇忘掉所有正面的真實的記憶，而選擇過去的與妻子的時光。因而才有了故事的開展與結構。在人的一生中，總有一個屬於自己的美好回憶，而那個回憶是很多人不願意麵對的，連尼的糟糕在於，他失陷了，他沉迷在過去中，而不願意麵對現實的生活和以後的日子。我們有時候是否告誡過自己面對現實呢。實際上我們之所以沒有他如此荒誕，是因為我們也在選擇性的忘記，我們忘記的是曾經快樂過的疼痛。我想說的是，很多人不是不想了，而是想已經成為習慣了。
電影的中間部分讓人驚嘆，如果前面你看的一頭霧水，相信中間的部分，會讓你為之一躍，我不是誇大其詞，而是一切都是那麼的驚奇。導演諾蘭與編劇充分利用了倒敘與順敘的手法，很簡單的把戲卻欺騙了所有的人。彩色的是倒敘，黑白的是順敘，而一切遵循着一種看不見的規律將其拼接出交匯點，讓觀眾看的同時，不斷獲得答案，並且渴望獲得更多。這也是這部電影的迷人之處，看電影已經無關緊要，思考成了觀看的主流，破解答案成了觀看的目的，那麼這部電影就成功了，他已經讓所有觀眾沉迷而不能自拔。
如果你看了前段想要放棄，那隻能說你不具備懸疑片的潛質，而如果你看完它，你將能領略到電影的精華。這是一部具有多層次深意的電影，值得每一人去觀賞，並總結出自己的感受。這就是為什麼，我不惜花掉時間去賞讀400篇影評，因為它足夠值得我如此去做。
記憶碎片影評 標籤：青澀記憶